Dans ce cours, nous allons construire un morceau orchestral utilisant les ressources narratives classiques de la musique de film lors de séquences destinées à faire ressentir un climat de mystère et de suspens. Nous allons travailler une technique d'écriture très pratiquée en musique de film, qui consiste à élaborer un climat et des enchainements harmoniques de tonalités mineures par sauts de tierces. Il n'y a rien de compliqué, nul besoin d'être un expert en composition et en orchestration, mais vous verrez que la technique, lorsqu'elle est acquise, est toujours très efficace pour créer une atmosphère tendue, surtout avant une séquence d'action. Vous pourrez par la suite faire évoluer vos créations, les enrichir et créer de nouveaux morceaux avec de nouvelles orchestration. Pour cela, je vais créer un climat de musique "mystérieuse" en vous montrant les bases de ce qu'il faut connaître pour réussir à inquiéter le spectateur. Je vais vous montrer quelques astuces d'orchestrations très utilisées par les compositeurs d'Hollywood, que l'on retrouve dans nombre de films au cinéma et dans des séries à succès. Vous allez comprendre comment on peut dégager un thème facilement avec ces enchaînements d'accords, comment l'orchestrer et faire évoluer la tension dramatique jusqu'à son point de bascule. La cours se base essentiellement sur des timbres de l'orchestre, mais vous comprendrez rapidement que les effets de la musique électroniques s'y adaptent à merveille. Bonne création !